ATTIVITA’:

Il programma “Voce – Corpo – Immaginazione” sarà strutturato in diverse fasi:

1.Scoperta di sé e delle proprie possibilità:.

• • Spazio scenico e autoesplorazione: Gli adulti saranno guidati a esplorare lo spazio scenico come luogo di espressione personale, lavorando sulla consapevolezza corporea e sulla capacità di occupare lo spazio con autorità e presenza
  • Relazione e ascolto profondo: Esercizi volti a migliorare la capacità di ascolto attivo e profondo, indispensabile per costruire relazioni autentiche e collaborazioni efficaci sia in scena che nella vita quotidiana

2.Giochi teatrali:

• • Concentrazione e mindfulness: Attraverso tecniche teatrali e di mindfulness, i partecipanti impareranno a focalizzare l’attenzione e a essere presenti nel momento, migliorando la capacità di concentrazione e la gestione dello stress.
  • Costruzione della fiducia e coesione di gruppo: Attività che mirano a creare un ambiente di fiducia reciproca, essenziale per il lavoro teatrale e per la costruzione di un gruppo coeso e solidale.

3.Tecniche di training:

• • Respirazione e voce come strumenti di espressione: Esercizi avanzati di respirazione e di uso della voce per migliorare la proiezione, la chiarezza e l’espressività, utili non solo in ambito teatrale ma anche nelle comunicazioni quotidiane.
  • Risveglio muscolare e preparazione fisica specifica: Attività di riscaldamento e potenziamento fisico mirate a preparare il corpo alle sfide della performance scenica, migliorando la postura e l’agilità.
  • Movimento scenico e linguaggio del corpo: Tecniche per sviluppare una maggiore consapevolezza del linguaggio del corpo, lavorando su come il movimento può trasmettere emozioni e intenzioni in modo efficace.
• • Educazione al ritmo e all’osservazione scenica: Attività che sviluppano il senso del ritmo e l’abilità di osservare e reagire ai segnali degli altri attori, fondamentali per una performance coesa.